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La mort du streaming tel que nous le connaissons : voici pourquoi les NFT sont l’avenir de la musique

Au tout début de la pandémie, les musiciens et les producteurs se sont tournés vers les réseaux sociaux pour survivre, organisant des drops et des concerts virtuels. Des plateformes comme Spotify et Facebook ont rapidement remarqué.

Le 1er octobre 2020, Facebook a modifié ses conditions d'utilisation et interdit aux artistes d'utiliser des vidéos pour créer une « expérience d'écoute musicale ». Tous ceux qui utilisaient des vidéos sur la plateforme, y compris des performances en direct, verraient les vidéos bloquées et leurs pages, profils ou groupes seraient supprimés.

Ces rambardes ont infligé des dommages financiers aux DJ et musiciens qui se sont appuyés sur des plateformes comme Facebook pendant la pandémie lorsque les spectacles en direct n'étaient pas possibles. Cela a particulièrement touché les artistes indépendants, qui peuvent désormais tirer parti de la technologie blockchain et de la cryptographie pour rattraper leur retard et progresser. Les NFT liés à la musique sont un nouveau moyen prometteur pour les artistes et les fans de se connecter.

Selon le récent rapport perdu de la RIAA, le streaming représente plus des quatre cinquièmes des revenus de l'industrie de la musique . Cependant, 90 % des flux proviennent du premier pour cent des artistes. Les paiements de Spotify aux artistes sont loin d'être impressionnants avec une moyenne de 0,004 $ par flux . Gilligan Moss, un artiste indépendant typique, affirme que sa musique a été diffusée environ 90 000 fois, pour laquelle il a reçu un chèque de 8,19 $.

Avec les plateformes de streaming Blockchain et les NFT offrant une solution à ce problème de longue date dans l'industrie de la musique, nous voulions déterminer combien les artistes auraient pu gagner si leur musique avait été initialement hébergée sur un site de streaming Blockchain par rapport aux services de streaming réguliers. Nous avons également discuté avec Josh Katz, PDG et fondateur de la société de billetterie en direct NFT et de la plate-forme d'objets de collection Blockchain YellowHeart , pour avoir son point de vue sur la façon dont ces nouveaux outils pourraient changer l'avenir de l'industrie de la musique.

Les NFT peuvent donner aux artistes indépendants une chance de se battre

Les NFT peuvent donner aux artistes indépendants la possibilité de survivre, de concourir et de se produire aux côtés des meilleurs artistes de l'industrie. Les entreprises qui accordent la priorité à leurs artistes et à leurs fans peuvent non seulement survivre, mais prospérer bien au-delà de ce que des plateformes comme Spotify ont établi comme un précédent dans l'industrie. Effectivement, la blockchain peut aider à combler le fossé entre les artistes et les fans.

Les NFT sont uniques en ce qu'ils donnent aux auditeurs la propriété de l'œuvre. L'artiste conserve le droit d'auteur et le droit de reproduire l'œuvre, comme pour l'art tangible. Tout le monde peut acheter une réplique de Mona Lisa, mais une seule entité possède l'original.

Les TVN profitent aux artistes dans la mesure où ces derniers reçoivent un pourcentage à chaque fois que quelqu'un achète ou échange leur TVN . De cette façon, l'artiste tire un certain avantage du fait que son travail gagne en popularité et gagne en valeur. À tout le moins, il y a une chance que cela se produise, ce qui ne semble pas possible avec un streaming régulier.

Le gouffre entre le streaming régulier et les redevances blockchain

L'infographie ci-dessus compare les redevances régulières de la plate-forme de streaming en pourcentage de ce que paie Audius, une plate-forme de streaming entièrement décentralisée. Comme vous pouvez le constater, les artistes gagnent en moyenne 0,34 $ par stream sur Audius. Ils n'en obtiennent qu'une fraction sur les plateformes de streaming conventionnelles comme Tidal, Napster, Apple Music et Amazon Music. Parmi ceux-ci, Napster offre le montant le plus élevé – 0,019 $ par flux – mais c'est toujours environ 300 fois moins que ce qu'ils recevraient d'Audius.

Audius a une communauté dynamique de fans, de développeurs et d'artistes qui partagent de la musique et collaborent. En termes plus simples, c'est l'alternative blockchain à SoundCloud ou Spotify. Une fois que les artistes ont téléchargé leur contenu sur Audius, la plate-forme s'assure que le travail a été correctement enregistré en générant des horodatages.

Audius connecte directement les artistes et les fans, éliminant ainsi le besoin de plates-formes tierces. De plus, il utilise des contrats intelligents pour s'assurer que les musiciens obtiennent un paiement juste et rapide.

Les artistes utilisent déjà les TVN à leur avantage. Mike Shinoda de Linkin Park a tweeté :  

« Voici la chose folle. Même si je télécharge la version complète de la chanson contenue sur les DSP du monde entier (ce que je peux toujours faire), je n'atteindrais même jamais près de 10 000 $, après les frais des DSP, du label, du marketing, etc.

Les récents chiffres de vente de NFT sont tout simplement impressionnants. En mars de cette année, le DJ et producteur de musique 3LAU a vendu des NFT de musique pour 11,6 millions de dollars en seulement 24 heures. Le musicien canadien et ancien partenaire d'Elon Musk, Grimes, a gagné 5,8 millions de dollars en 20 minutes.

Toutes sortes de musiciens peuvent créer des NFT pour vendre différents types de médias numériques. Les fans peuvent effectuer des paiements en Bitcoin, Ethereum et autres crypto-monnaies. Le rappeur de Dallas Rakim-Al Jabbaar fait la prédiction suivante sur la valeur de la musique :

« Les NFT donneront aux artistes un autre débouché pour créer du contenu exclusif pour les fans d'une manière plus artistique. À l'avenir, nous verrons la valeur des chansons appréciées comme les peintures de Basquiat.

Les meilleurs artistes perdent des milliards à cause du streaming régulier

L'infographie ci-dessus présente les revenus moyens des 100 meilleurs artistes en streaming de Billboard sur les plateformes de streaming régulières par rapport à Audius. Les revenus moyens sur toutes les plateformes de la section précédente ont été calculés pour obtenir les revenus moyens estimés des services de streaming réguliers. Pour Audius, l'estimation des artistes gagnant 0,35 $ par flux, citée ici , a été utilisée.

Un regard sur les deux meilleurs artistes suffit pour se faire une idée globale des pertes potentielles. Le revenu moyen de Drake provenant du streaming régulier est d'un peu moins de 348 millions de dollars, contre un potentiel de 14,7 milliards de dollars provenant des services de streaming blockchain . Cela donne une perte de 14,3 milliards de dollars. Le deuxième artiste le plus diffusé, Ed Sheeran, reçoit 258 millions de dollars du streaming régulier, alors qu'il aurait pu gagner environ 10,9 milliards de dollars du streaming blockchain, une perte potentielle de 10,6 milliards de dollars.

Aujourd'hui, la plupart des artistes gagnent encore leur argent grâce à la marchandise, aux médias sociaux et aux spectacles en direct plutôt que grâce aux redevances. La technologie Blockchain peut changer cela en garantissant des paiements de redevances équitables. Les maisons de disques pourront tracer plus facilement les flux musicaux et rémunérer immédiatement tous les musiciens qui ont contribué aux albums et aux chansons. Enfin, les lieux de divertissement pourront réduire le risque de contrefaçon de billets.

Dernières pensées

La technologie de grand livre distribué de Blockchain est un moyen de rationaliser les paiements de redevances, d'établir un point d'origine pour les créateurs de musique, de supprimer les intermédiaires coûteux et de diffuser la musique plus efficacement. La blockchain et les NFT peuvent transformer la façon dont la musique est vendue, gérée, produite et écoutée, rendant ces processus plus justes, plus transparents, plus agréables et plus rentables pour les artistes.

Questions-réponses avec Josh Katz, PDG de YellowHeart

Nous avons discuté avec Josh Katz, PDG et fondateur de la société de billetterie en direct NFT et de la plate-forme d'objets de collection Blockchain YellowHeart. Vous trouverez ci-dessous une transcription de l'interview qui se concentre sur les réflexions de l'exécutif sur la façon dont les NFT sont susceptibles de changer l'avenir de l'industrie de la musique.

Question :   Quels sont les principaux avantages pour les musiciens qui lancent des collections NFT ?

Les NFT peuvent servir à de nombreuses fins pour les musiciens et l'industrie de la musique dans son ensemble. De nombreux consommateurs semblent penser que les NFT ne sont guère plus que des images uniques et supposent donc que les « NFT de musique » ne sont que des images ou des arts visuels « connectés » à la musique.

Mais les NFT et la technologie blockchain permettent en réalité bien plus que de simples illustrations. Chez YellowHeart, nous aidons les musiciens à libérer des « jetons sociaux » et des NFT qui agissent comme des « clés » pour déverrouiller et accorder l'accès non seulement au contenu – comme des illustrations d'albums inédits et exclusifs, des vidéos et des morceaux de musique bonus – mais aussi à des événements et des opportunités du monde réel .

Un fan qui détient un morceau de la collection NFT d'un artiste peut avoir accès à des afters, à des surclassements de sièges ou à des accords avec des sponsors d'artistes. Au-delà du contenu exclusif et de la billetterie dynamique, il semble également que les NFT vont être utilisés pour commémorer et suivre les droits des auteurs-compositeurs, des éditeurs et des détenteurs de droits d'auteur.

Q : Comment les services de streaming blockchain profitent-ils aux artistes par rapport aux services grand public tels que Spotify ? Pensez-vous que ces plateformes ont le potentiel de remplacer les plateformes de streaming régulières à l'avenir ?

Je suis un grand fan d'Audius dans cet espace. Ils paient directement les artistes, ce qui est quelque chose que le

entreprise de musique a besoin. Il va être difficile de détrôner Spotify, Apple et Amazon ;

ces plateformes ont encore la possibilité d'évoluer et d'intégrer la blockchain et les NFT.

Je vois un monde où Audius devient aussi grand que Spotify, mais où de nouvelles plateformes de streaming musical décentralisées voient également le jour. J'attends personnellement que quelqu'un construise une version décentralisée de SoundCloud.

Question :   Quels sont les principaux avantages de l'utilisation des services de streaming Blockchain pour les fans, le cas échéant ?

Les fans peuvent recevoir une utilité massive via la blockchain. Ils disent que le Web 3.0 crée « l'Internet de la valeur » et le fait est que les fans peuvent apporter de la valeur autant qu'ils peuvent recevoir de la valeur d'un artiste ou d'un créateur de contenu.

La technologie Blockchain peut éventuellement permettre à « l'identité musicale » d'un fan de voyager avec lui, ou de débloquer certains accès et interactions en ligne ou dans le monde réel. Qui sait où cela pourrait mener quand il s'agit d'expériences musicales meilleures et plus enrichissantes.

Question :   Comment pensez-vous que l'industrie de la musique va s'adapter à la popularité croissante des NFT ? Est-ce quelque chose qui deviendra plus courant pour les artistes qui sortent de la musique ?

NFT deviendra un format supplémentaire. Tout comme nous avons vu de la musique sortir sur des cassettes, des CD et des mp3, vous verrez également de nouveaux albums régulièrement publiés sous forme de NFT. Et vous ne voyez plus autant d'artistes sortir des mp3 téléchargeables ; finalement de nouveaux formats l'emportent.

Chez YellowHeart, nous avons sorti plusieurs albums qui étaient exclusivement des sorties NFT et les artistes et les fans ont adoré. À ce stade, je ne vois pas les NFT remplacer le streaming, mais cela peut augmenter l'expérience.

Ce sera additif et les fans qui achèteront la version NFT d'un album bénéficieront de l'expérience d'écoute musicale la meilleure et la plus interactive (sans parler de la plus exclusive).

Ce que je vois en ce moment, c'est que l'industrie de la musique essaie toujours de comprendre comment utiliser les NFT. Il y a beaucoup de gens intelligents dans l'industrie de la musique, mais ce n'est pas une industrie connue pour être à la pointe de l'innovation technologique.

Historiquement, l'industrie a été lente à s'adapter à la technologie. Les maisons de disques et les sociétés de distribution ne se sont pas adaptées au web 1 ou au mobile et ont été décimées pendant 20 ans. Les gens qui gèrent les labels aujourd'hui sont bien trop intelligents pour laisser cela se reproduire.

De plus, les consommateurs encouragent l'adoption des NFT et plus de musiciens que jamais sont activement impliqués dans la gestion de leur propre carrière, les plans de sortie d'albums, etc.

Nous sommes convaincus que les NFT et la technologie blockchain sont là pour rester et quand il s'agit de ce qui est possible avec cette technologie, l'industrie ne fait que commencer ; YellowHeart est la seule entreprise en Amérique du Nord à faciliter activement la billetterie NFT et ce n'est que le début pour cela.

Une fois que les principaux acteurs de l'industrie auront réellement goûté à ce qui est possible avec les NFT et la technologie blockchain, je pense que ce sera le plus grand changement dans la consommation de musique, à la fois pour la musique en direct et enregistrée, que l'industrie ait jamais vu.

Q : Quelles sont les autres utilisations des NFT dans l'industrie de la musique qui présentent un grand potentiel et pourquoi ?
La gestion des droits est une énorme opportunité qui ne fait que commencer. Les maisons d'édition passeront à la blockchain pour la tenue des dossiers et celles qui ne le feront pas ne survivront pas. Les auteurs-compositeurs, artistes et producteurs ne voudront tout simplement pas travailler avec des entreprises qui n'utilisent pas cette technologie pour la transparence et les paiements. Les NFT commémorent la propriété.

Les NFT sont des actifs numériques traquables et traçables qui peuvent inclure des modèles de paiement intégrés ou « automatiques » ; c'est un ajustement trop parfait pour ne pas éventuellement fournir une valeur réelle et tangible à l'industrie de la musique.

Au-delà de cela, il y a tellement d'utilisations. Chez YellowHeart, nous nous concentrons sur le côté interactif des choses ; susciter l'engagement des fans et créer du contenu et des expériences captivants est au cœur de ce que nous faisons. – En ce moment, nous croyons vraiment au pouvoir de la billetterie NFT.

Nous sommes convaincus qu'une expérience interactive et intégrée d'événement / billetterie en direct profitera en fin de compte à l'industrie dans son ensemble.

Non seulement les fans peuvent accéder à du contenu numérique exclusif en achetant et en détenant le NFT ou le jeton d'un artiste, mais si ce même artiste utilise ensuite notre technologie de billetterie NFT lors d'un concert ou d'un festival, le fan peut recevoir un traitement ou un accès spécial, des remises, des offres ou contenu supplémentaire spécifique à l'événement en fonction du ou des jetons qu'ils détiennent.

Une chose unique que nous avons commencé à faire est de diffuser du contenu exclusif, des offres et des téléchargements aux fans lorsqu'ils quittent un événement.

Le «stub» du billet numérique peut également changer de couleur ou évoluer d'une manière ou d'une autre après avoir été scanné ou entré dans une certaine zone géographiquement clôturée – sans parler de la technologie NFT qui garde un enregistrement immuable sur la blockchain que ce fan singulier était à ce spectacle spécifique. Les possibilités sont infinies et nous ne faisons que commencer.

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